E’ uscito il remake della sigla “Il Libro Cuore” con le voci di Stefano Bersola e Guiomar Serina (I Cavalieri del Re).

 

E’ uscito il remake della sigla “Il Libro Cuore” con le voci di Stefano Bersola e Guiomar Serina (I Cavalieri del Re).

Un ritorno emozionante e carico di nostalgia arriva giusto in tempo per le festività natalizie: Stefano Bersola pubblica il nuovo singolo, un remake in chiave pop della celebre sigla televisiva “Il Libro Cuore”, realizzato in collaborazione con Guiomar Serina, voce femminile del gruppo I Cavalieri del Re, interprete originale di molte sigle entrate nel cuore degli appassionati degli anni ’80.
Il brano è disponibile in tutte le piattaforme digitali e pubblicato in collaborazione con Latlantide Promotions Snc.

Il singolo, prodotto da Stefano Bersola e Daniele Novello, propone una versione moderna, fresca e luminosa, pur mantenendo intatta la magia melodica che ha accompagnato generazioni di telespettatori. Novello firma tutti gli arrangiamenti e le parti di chitarra, donando al pezzo una veste sonora avvolgente e contemporanea.
La parte pianistica è affidata a Gabriele Bernardi, già collaboratore di Bersola nel progetto Anime Duet con Luigi Lopez, che aggiunge al brano eleganza e profondità musicale.

La copertina ufficiale del singolo è firmata dall’artista Ivan Passamani, che ha realizzato un’illustrazione originale dal forte impatto visivo: un suggestivo crossover tra i due interpreti e gli elementi iconici dell’anime, perfetto equilibrio tra omaggio e reinterpretazione moderna.

Guiomar Serina – una voce simbolo degli anni ’80

Guiomar Serina è una delle voci femminili dei Cavalieri del Re, ensemble che ha segnato un’epoca con alcune delle sigle animate più amate dal pubblico. La sua voce ha accompagnato serie cult come “Ransie la Strega”, “Superauto Mach 5”, “Coccinella” e “Gigi la Trottola”, contribuendo a rendere questi brani autentici classici dell’animazione giapponese in Italia. Con la sua timbrica limpida e riconoscibile, Guiomar ha lasciato un’impronta indimenticabile nell’immaginario sonoro degli anni ’80. La sua partecipazione a questo remake aggiunge autenticità e un forte valore storico al progetto. Una canzone tra memoria e nuovo splendore.

Questo remake de “Il Libro Cuore” non è soltanto un omaggio, ma una vera attualizzazione di un brano storico, capace di emozionare il pubblico di ieri e di oggi. Una produzione elegante, rispettosa e coinvolgente che si candida a diventare la colonna sonora perfetta per questo Natale, riportando con sé la magia dei ricordi e lo spirito di un’epoca indelebile.

 

Link alle piattaforme digitali: https://bfan.link/librocuore

Maurizio Martini feat. Marco Ferracini – Il nuovo singolo è “Amore bello”

 

Torna Maurizio Martini con il nuovo singolo “Amore bello”, raffinata cover di uno dei più grandi successi della musica italiana, scritto nel 1973 da Claudio Baglioni e Antonio Coggio. Un omaggio sentito e rispettoso a un brano simbolo, che l’artista reinterpreta con affetto e profonda stima verso il cantautore romano.

Dopo aver conquistato il secondo posto nella classifica degli emergenti indipendenti con la cover di “Dedicato” di Loredana Bertè, Maurizio Martini torna a viaggiare nel tempo e approda nei primi anni Settanta, dando nuova vita a un classico intramontabile.

“Amore bello” viene rivestita di sonorità pop dance moderne, grazie ancora una volta alla collaborazione con Marco Ferracini, arrangiatore creativo e attento alle tendenze della musica pop elettronica contemporanea. Il risultato è un equilibrio riuscito tra memoria e attualità, capace di parlare a più generazioni.

Il brano racconta un addio doloroso, la fine di una storia d’amore importante: un’esperienza universale, che molti hanno vissuto sulla propria pelle. Una crisi che, come spesso accade, lascia un segno profondo e un messaggio di crescita interiore, invitando alla riflessione e a una maggiore consapevolezza emotiva e spirituale.
Ancora una volta, historia magister vitae.

“Buon ascolto e buona musica a tutti voi, cari amici” – Maurizio Martini

 

Gabriele presenta il nuovo singolo “Storto”

 

Gabriele presenta il nuovo singolo "Storto” (Etichetta DMB Management), un brano up-tempo elettronico che racconta di quando nella vita perdi l’equilibrio tra emozioni troppo forti, errori e persone che ti lasciano sospeso a un filo.

È la corsa per restare in piedi anche quando tutto sembra andare storto, un mix di energia e malinconia, dove la cassa dritta fa da contrasto alla fragilità del testo, è una canzone che ti fa ballare, ma ti colpisce dentro.

Il singolo "Storto" è accompagnato da un video clip ufficiale, interamente scritto e diretto da DANDANNATO, un giovane videomaker catanese.

Nel video, Gabriele esprime un turbinio di emozioni che si mescolano e si accumulano. Queste emozioni sono rappresentate dall'alcool in un bicchiere da cui l'artista continua a bere. Le sensazioni diventano presto così tante da cominciare a straripare, diventando ingestibili e creando un turbinio di liquido attorno a lui. La tensione aumenta finché il bicchiere non si rompe, liberando una sensazione di annegamento che culmina con l'ultima goccia di quelle emozioni. Il video si svolge principalmente in un ambiente domestico, ma ogni volta che Gabriele beve, la sua mente viene trasportata in un luogo buio e indefinito, fino al momento in cui finzione e realtà si mischiano completamente.

 Videoclip:

https://www.youtube.com/watch?v=OkWwEVY4OLE

 Gabriele dice: "Vi presento 'Storto', il mio quarto singolo, che prende una direzione diversa rispetto ai precedenti. Il brano nasce dall'esigenza di affrontare una problematica comune a molti giovani: il non sentirsi mai all'altezza e la costante sensazione di essere in bilico. È un brano Electro-Pop che spinge a ballare, pur mantenendo una forte carica emotiva capace di toccare nel profondo. Scriverlo è stato un atto liberatorio, che mi ha permesso di dare finalmente forma a sensazioni che cercavo di esprimere da tempo, riscontrando un'immediata risonanza che va oltre la mia esperienza personale".

 Biografia

Gabriele, classe 2005, ha sviluppato un interesse per la musica fin dalla giovane età. Ha iniziato a scrivere i suoi primi testi e brani a 16 anni, scoprendo che la scrittura era un elemento fondamentale del suo approccio espressivo. Oltre a lavorare al suo progetto personale come cantautore nel panorama pop urban, Gabriele scrive anche per altri artisti. Trova in questo ruolo la possibilità di entrare in connessione con diverse storie, traducendole in musica. Recentemente, ha ottenuto la vittoria al VERTICAL Music 2025, il contest di TV Sorrisi e Canzoni tenutosi in occasione del Festival dello Spettacolo a Milano. Torna ora con il suo quarto singolo, "Storto," un brano Dance Electro-Pop caratterizzato da un ritmo sostenuto e da un testo con un messaggio personale. "Storto" è scritto da Gabriele stesso e prodotto da Rory Di Benedetto. Il singolo è distribuito da ADA Music Italy ed è in uscita sotto la sua etichetta, DMB Production Management.

Youtube: https://youtu.be/OkWwEVY4OLE?si=FFeFUIBjGnqlVdUS

INSTAGRAM: https://www.instagram.com/_gabrielewav?igsh=MXduaGR1YmFvc21tcg%3D%3D

SPOTIFY: https://open.spotify.com/intl-it/artist/3fqTIvn547YdlRmuQkIpIx

Tik tok: https://www.tiktok.com/@_gabryelee?_t=8nMfdpLz7eD&_r=1

Facebook: https://www.facebook.com/Gabriel3.cali

 

Roberta Tondelli online il nuovo singolo “Ammore Scumbinato” : un omaggio a Pino Daniele a dieci anni dalla sua scomparsa

 

E’ uscito su tutte le piattaforme digitali “Ammore Scumbinato”, il nuovo singolo di Roberta Tondelli. Il brano è una raffinata reinterpretazione della canzone di Pino Daniele, contenuta nell’album Mascalzone Latino del 1989. Per la prima volta, a dieci anni dalla scomparsa del grande artista partenopeo, Roberta sceglie di rendergli omaggio, dando voce a un legame che custodisce fin dall’infanzia.

«Ho scelto questo brano perché, a dieci anni dalla morte di Pino, ho sentito il desiderio di incidere una sua canzone, cosa che non avevo mai fatto in segno di rispetto. Poi ho pensato che l'unico modo per mantenere vivo il ricordo di un artista è tramandarne l’opera; così ho deciso di omaggiarlo con un brano che non è tra i più conosciuti, ma che amo da quando ero bambina».

La versione firmata da Roberta Tondelli si distingue per un’eleganza misurata e un’atmosfera intima, arricchita dalla partecipazione straordinaria di Giuseppe Milici all’armonica. Al suo fianco hanno suonato Roberto Giangrande al contrabbasso, Federico Luongo alle chitarre, Gigi Ciliberti alle percussioni e Mauro Spenillo al pianoforte. L’arrangiamento, curato proprio da Spenillo — storico collaboratore dell’artista — e la produzione sono stati realizzati presso gli studi S.M. Project.

Il videoclip è stato girato ai Quartieri Spagnoli a Napoli, per la regia di Alessandro Freschi:

 https://www.youtube.com/watch?v=PPj_Pcn9Dus

Biografia

Roberta Tondelli è una delle voci più raffinate della nuova canzone napoletana d’autore.

Con oltre vent’anni di attività live, un repertorio che intreccia brani originali e omaggi ai grandi della tradizione partenopea, Roberta è oggi riconosciuta come una delle interpreti più eleganti e consapevoli della scena contemporanea.

Ha pubblicato due album:

“Canterò… per chi mi vuole ascoltare” (2017), che contiene il brano Femmena, presentato al Festival di Napoli 2018;

“Tutta ‘a vita affacciata all’ammore” (2024), da cui sono stati estratti numerosi singoli di successo.

Dal 2022 è in tour con lo spettacolo “Napoli… al Massimo”, un omaggio a Massimo Troisi: un live delicato e suggestivo, in trio (voce, chitarra e pianoforte), che unisce repertorio originale e reinterpretazioni di autori come Carosone, Daniele, Avitabile e altri.

Tra i singoli più apprezzati dell’ultimo album:

Non ti so rinunciare, in rotazione per mesi su Radio Kiss Kiss Italia con grande riscontro di pubblico;

Murì, cover del brano di Eugenio Bennato reso celebre da Pietra Montecorvino;

Quello che vorrei, in trio con Mauro e Antonio Spenillo, il cui videoclip ha avuto anteprima nazionale su Sky TG24;

Canzone di Laura, cover di Fabio Concato con testo firmato da Pino Daniele;

Angelo, inedito scritto da Andrea De Luca che completa i brani estratti dall’album.

Attualmente, Roberta è al lavoro su un nuovo progetto discografico in uscita nel 2026, dedicato ancora una volta alla reinterpretazione elegante e contemporanea del repertorio classico e moderno della musica napoletana. L’album sarà anticipato dal singolo Ammore Scumbinato, in uscita il 19 dicembre 2025, tributo a Pino Daniele e cover del brano contenuto in Mascalzone Latino.

 

https://www.facebook.com/robertatondelli.cantante

https://www.instagram.com/tondelliroberta

https://www.youtube.com/@robertatondelli1040

https://www.tiktok.com/@robertatondellicantante?_t=8iMSBInz4l6&_r=1

 

“Aurora Codazzi , Occhi Chiari” : il nuovo singolo pop-dance che fa ballare e sorridere

 

È “Occhi chiari” il nuovo singolo di Aurora Codazzi: un brano pop-dance energico, ironico e immediato, pensato per la pista ma con un testo giocoso e volutamente enigmatico, dedicato – con leggerezza – a chi ha la fortuna di avere “gli occhi chiari”.

Prodotto da Novalis Music (Novalis e Starpoint Edizioni Musicali), il singolo è disponibile su tutte le piattaforme digitali e sul canale YouTube dell’etichetta, accompagnato da un videoclip ufficiale girato da DL Multimedia Production (regia ed editing Davide Legni, DOP Davide Adamo), con una presenza speciale e sorprendente: Spider-Man.

Scritto da Nartico e Oligar, “Occhi Chiari” gioca con slogan, frasi pubblicitarie e immagini quotidiane, alternando ironia e ritmo serrato. Gli “occhi chiari” diventano metafora della superficialità con cui spesso si definisce il concetto di “bello”, in una canzone che non vuole prendersi troppo sul serio, ma far sorridere, pensare e soprattutto ballare.

Le parole di Aurora Codazzi: «Appena ho ascoltato Occhi Chiari ho pensato: questa canzone è perfetta per me. È cucita addosso come un abito sartoriale: dal titolo, visto che anch’io ho gli occhi chiari, fino ai riferimenti al mare, alla spiaggia e a quel modo di parlare veloce e ironico che mi rappresenta. È un brano pieno di energia, femminilità e movimento: spero di riuscire a trasmettere al pubblico la stessa carica che ho sentito io fin dal primo ascolto.»

Videoclip:

https://www.youtube.com/watch?v=7ucdBAJUtok

Breve biografia

Aurora Codazzi, nata a Desio nel 2003, cresce in una famiglia dove la musica è di casa. Figlia di Omar Codazzi, debutta giovanissima e nel 2017 vince con lui il talent Standing Ovation su Rai 1. Negli anni alterna esperienze televisive, collaborazioni internazionali e un percorso artistico sempre più personale, passando da brani dance e reggaeton a canzoni più intime come Fragile. Nel 2024 diventa la voce femminile della nuova band di Omar Codazzi e prosegue in parallelo il suo percorso solista, culminato nel 2025 con nuove produzioni internazionali e ora con Occhi Chiari, che conferma la sua identità fresca, solare e fortemente comunicativa.

Info utili

Musicisti, orchestre e DJ possono scaricare gratuitamente testo, spartito, demo e base musicale dal sito www.novalis.it o tramite link dedicato.

Crediti principali

Testo: Nartico, Oligar, Aurora e Omar Codazzi

Musica: Nartico, Oligar, Pasquale Mammaro, Francesco Vidoni, Aurora e Omar Codazzi

Arrangiamenti: Francesco Morettini e Stefano Zago

Produzione: Roberto Rinaldi – Novalis Music

Ufficio stampa: Giovanni Germanelli

 

ANGELO BRANDUARDI FUTURO ANTICO IX Ferrara: la musica alla corte degli Estensi Dal 19 Dicembre distribuzione fisica e digitale dell’album

Dal 19 Dicembre è disponibile la distribuzione fisica e digitale del nuovo capitolo di Futuro Antico IX - Ferrara: la musica alla corte degli Estensi la saga di pubblicazioni fonografiche firmate dal Maestro Angelo Branduardi volta alla riscoperta del patrimonio musicale antico non solo nazionale ma anche europeo.

La distribuzione fisica è curata da Universal Music Italia e quella digitale da Pirames International, società leader nella distribuzione digitale di musica indipendente che collabora con i principali store e piattaforme streaming in Italia e all’estero questo di seguito il link: https://pirames.lnk.to/FuturoAnticoIXFerrara

L’intero album è stato presentato l’11 Dicembre in una serata magica e suggestiva al Teatro Comunale Claudio Abbado di Ferrara per festeggiare i 30 anni di “Ferrara Città Unesco”.

Ferrara è sempre stata una città aperta all’arte, non solo figurativa, ma anche musicale e letteraria. In musica, la città è portatrice di presenze lontane fino all’attività feconda di recenti nomi prestigiosi.
Futuro Antico IX - Ferrara: la musica alla corte degli Estensi porta l’ascoltatore alla riscoperta preziosa di grandi opere di un glorioso passato nate nel territorio ferrarese, elaborate ed adattate per l’occasione nella musica e nel testo da Angelo Branduardi e Luisa Zappa Branduardi ed eseguite con l’Ensemble “Scintille di musica” diretto da Francesca Torelli.

E’ stato svolto uno studio approfondito dei brani proposti, in particolare la riscoperta del singolo Bella Brunetta, in radio dal 12 Dicembre, canto popolare ferrarese noto anche come La bevanda sonnifera o La Fontanella, presente con tante varianti nell’ Italia settentrionale e centrale. Bella Brunetta è uno dei canti popolari più antichi, le cui prime formulazioni risalgono al Medioevo. Nella versione ferrarese si nota come la melodia sia molto simile a quella di Bella ciao, la melodia però è antica e si sa essere già presente in canti francesi del Cinquecento.

“La città di Ferrara accoglie con orgoglio il progetto “La musica alla Corte degli Estensi” di Angelo Branduardi, un’iniziativa che restituisce vita e voce al nostro straordinario patrimonio musicale rinascimentale. Inserito tra le iniziative che celebrano il trentennale del riconoscimento UNESCO di Ferrara come Patrimonio Mondiale dell’Umanità (1995–2025), questo evento rappresenta un ponte ideale tra passato e futuro: un omaggio alla nostra storia e, al tempo stesso, un invito a valorizzare la nostra identità culturale anche attraverso la musica. Ringrazio Angelo Branduardi e tutti coloro che hanno contribuito a rendere possibile questo progetto, che celebra l’arte come linguaggio universale e fa scoprire Ferrara come patrimonio della musica e della cultura”, ha commentato il Sindaco di Ferrara Alan Fabbri.

“La musica alla Corte degli Estensi” non è solo un concerto o un progetto discografico: è un atto di valorizzazione della memoria musicale della nostra città, un viaggio artistico che intreccia ricerca storica, sensibilità contemporanea e amore per la bellezza. Angelo Branduardi, con la sua visione poetica e la sua profonda conoscenza della musica antica, restituisce a Ferrara la magia di una stagione culturale irripetibile, quella in cui la corte estense era tra i principali centri europei di arte e mecenatismo. Questo progetto rafforza l’immagine di Ferrara come città viva, capace di trasformare la propria storia in ispirazione per il presente e per le nuove generazioni”, questa la dichiarazione dell’Assessore alla Cultura del Comune di Ferrara Marco Gulinelli.

Tracklist album:

Anonimo: Bella Brunetta
Maurizio Cazzati: Passacaglia (strumentale)
Anonimo: Susanna la va al ballo
Alessandro Piccinini: Toccata e sarabanda (strumentale)
Giovanni Stefani: Bella mia questo mio core
Bartolomeo Tromboncino: Non val acqua al mio gran foco (strumentale)
Pierre Phalèse: Gagliarda ferrarese (strumentale)
Bartolomeo Tromboncino: Ecco che per amarte
Guglielmo Ebreo: Amoroso (strumentale)
Giovanni Stefani: Alma mia
Maurizio Cazzati: Ciaccona (strumentale)
Girolamo Frescobaldi: Canzone II a 4 sopra la Romanesca (strumentale)
Orazio Vecchi: So ben mi c’ha bon tempo

Ensemble “Scintille di musica” diretto da Francesca Torelli

Gian Andrea Guerra violino

Stefano Vezzani flauto e bombarda

Marco Ferrari flauto

Fabio Tricomi viella, zampogna, percussioni

Cristiano Contadin viola da gamba

Fabio Longo violone

Francesca Torelli direzione, arciliuto, chitarra barocca

CREDITI

© e (P) di Lungomare S.r.l. Registrato nell’Ottobre 2025 presso Over Studio Recording di Raul Girotti di Cento (FE) con l’assistenza di Angelo Paracchini Mastering presso lo Studio Fonoprint di Bologna da Enrico Capalbo.

Lungomare S.r.l. ringrazia il Comune di Ferrara nelle persone del Sindaco Alan Fabbri e dell’Assessore alla Cultura Marco Gulinelli, la Fondazione del Teatro di Ferrara nelle persone del Direttore Generale Carlo Bergamasco e di Anna Rosa Fava, per l’apporto ed il coordinamento al progetto.

Management Business and Legal Affaire
Studio Legale Avv. Vittorio Costa e Associati s.leg.avv@vittoriocosta.it Via Azzo Gardino 54, Bologna - Tel: (0039) 051238425 - Fax. (0039) 051222612

Coordinamento
Claudia Quassolo: claudia.quassolo@lungomare-srl.com
Morena Raspanti: morena@lungomare-srl.com
Alessandro Iannacci: alessandro@lungomare-srl.com
Annachiara Cinotti: futuroantico@lungomare-srl.com

ANGELO BRANDUARDI
Angelo Branduardi nasce a Cuggiono e cresce a Genova, dove conosce l’ambi­ente musicale della scuola genovese che rappresenterà un importante stimolo per la sua attività artistica insieme alla musica d’Oltremanica. Si diploma al conservatorio a 16 anni ed inizia a comporre una volta tornato a Milano, realizzando nei primi anni 70 alcuni album che entrano nella storia della musica italiana. In quel periodo incontra anche Luisa Zappa, poi divenuta sua moglie e compagna artistica, in quanto scrittrice di quasi tutti i suoi testi.
Molte delle musiche più famose di Angelo Branduardi traggono ispirazione da brani di un passato antico e spesso dimenticato. Branduardi è fautore di una riscoperta del patrimonio musicale antico non solo nazionale ma anche europeo, come dimostrano i progetti di “Futuro Antico”.
La carriera di Branduardi procede con la creazione di grandi album apprezzati dal pubblico e dalla critica non solo in Italia, ma anche all’estero.

Nel 2000 esce “L’infinitamente piccolo”, album dedicato alla vita di Francesco d’Assisi che diventa doppio disco di platino soltanto per quanto riguarda il mercato italiano. Si tratta di un grande successo discografico, che confluisce anche nel fortu­nato musical “La Lauda di Francesco”.

Branduardi è l’unico artista italiano ad essere invitato a suonare in una delle più importanti gallerie d’arte al mondo, la National Gallery di Londra, dove si esibisce il 23 giugno 2023 tra i dipinti del XVII secolo dedicati a San Francesco.

Nel 2024 Branduardi celebra i 50 anni di carriera con un cofanetto di 4 cd intito­lato “Santi e malandrini”, contenente tutta la sua migliore produzione musicale e ci regala un brano inedito, dal titolo “Piccolo David”.

Nel corso della sua lunga e prestigiosa carriera, Angelo Branduardi ha ricevuto numerosi riconoscimenti sia a livello nazionale che internazionale, che testimoniano la profondità della sua arte e l’originalità del suo contributo alla musica d’autore. Tra questi, anche il prestigioso Premio Tenco, considerato uno dei massimi riconoscimenti per la canzone d’autore in Italia, ed il David di Donatello per la migliore colonna sonora (realizzata per il film State buoni se potete).

Canali ufficiali Angelo Branduardi

INSTAGRAM https://www.instagram.com/angelobranduardi

SPOTIFY https://open.spotify.com/intl-it/artist/3qlU3Nyu3XXO2k9AUnTcy1

YOUTUBE https://www.youtube.com/user/angelobranduardi

SITO WEB www.angelobranduardi.it

FACEBOOK https://www.facebook.com/BranduardiOfficial/

 

“Sere d’estate” è il nuovo singolo di Lacrima

 

“Sere d’estate” è il nuovo singolo di Lacrima, un brano indie-pop che racconta un amore estivo tipico della Gen Z, osservato da entrambe le prospettive: due ragazzi che tentano di lasciarsi alle spalle ciò che hanno vissuto, finendo però per inseguire la stessa nostalgia. Nato in un’estate qualunque, quel legame fatto di momenti semplici e spontanei, di silenzi condivisi e leggerezza, diventa impossibile da dimenticare.

Anche quando l’inverno prova a coprirne le tracce, i ricordi riaffiorano con naturalezza, riportando alla luce gesti quotidiani, confidenze sussurrate, il bisogno di non restare soli e persino il profumo di una carbonara cucinata insieme. Entrambi cercano, a tratti, di prendere le distanze, ma il ricordo resta. In particolare, il protagonista la rivive con una dolce malinconia: per lui LEI è “le sere d’estate”, quella leggerezza che l’inverno gli ha tolto e che solo il pensiero di lei riesce ancora a restituirgli.

“Sere d’estate” (Etichetta: M&M – D&G Music | Distribuzione: ADA Music Italy) è la storia di un legame breve ma così intenso da attraversare le stagioni e trasformarsi in qualcosa che non si può dimenticare.

 

Multilink: https://ada.lnk.to/seredestate

 

LACRIMA, nome d’arte di Stefano D’Anna, è un giovane artista palermitano. Fin da bambino si avvicina alla musica, in particolare al canto, affascinato dagli strumenti a corda e dalla sua inseparabile chitarra di seconda mano, sempre un po’ scordata, che lo ha accompagnato — e continua ad accompagnarlo — in ogni esperimento canoro.

Crescendo, comprende come la musica rappresenti per lui un mezzo per valorizzare gli aspetti migliori della sua terra, anziché “perdersi” in essa come accade a molti suoi coetanei. Da qui nasce l’esigenza di esprimere emozioni e sentimenti attraverso un linguaggio personale e autentico. Supportato da Massimo Guidi, suo attuale manager, prende forma il progetto Lacrima: un percorso artistico che, insieme a un team autorale dedicato, fonde le sonorità del pop R&B e dell’indie con influenze late pop 2000, dando voce a un immaginario fortemente emotivo.

«D’altronde, a chi non è mai caduta una lacrima?»

 

Link ai Social

Instagram: https://www.instagram.com/cadeunalacrima

TikTok: https://www.tiktok.com/@lacrimaaaaaa?_r=1&_t=ZN-92H2zZpAhi2

YouTube: https://www.youtube.com/@cadeunalacrima

Spotify: https://open.spotify.com/intl-it/artist/1DVa4ZxXZ1LevzahcMWVhX

 

E’ uscito su tutte le piattaforme digitali “Il dado”, il nuovo singolo di SDP e ChiEdo

 

E’ uscito su tutte le piattaforme digitali “Il dado”, il nuovo singolo di SDP e ChiEdo, pubblicato da Estro Records e distribuito da Virgin Music Group.

“Il dado” è una ballad indie-pop dal mood urban e malinconico, costruita su una strumentale ritmata ma essenziale, che lascia ampio spazio al racconto emotivo e alla vulnerabilità dei due artisti. Il brano attraversa una notte di smarrimento, tra ansia, autodistruzione e distanza emotiva, per trasformarsi progressivamente in un percorso di consapevolezza e risalita personale.

La voce graffiata di SDP si intreccia con il timbro etereo e pop di ChiEdo, dando vita a un contrasto intenso tra dolore terreno e speranza luminosa. La produzione fonde elementi di pop contemporaneo, atmosfere intime e una scrittura diretta, quasi diaristica, capace di parlare senza filtri a chi vive o ha vissuto la fragilità mentale.

I temi centrali del brano sono salute mentale, crescita personale, resilienza e relazioni emotive.
“Il dado” non è solo un flusso di pensieri, ma un invito a mettere in discussione le proprie scelte, a lanciare il dado e provare a riscrivere la propria storia.

 

Spotify: https://open.spotify.com/intl-it/album/2BzJvD4nbG3TJ5iNDUQ2gm

 

Biografia ChiEdo

Edoardo Guarini, classe 2006, in arte ChiEdo, è un cantautore indie-pop originario di Santa Marinella (RM). Inizia a cantare all’età di 7 anni e a 12 anni scrive i suoi primi brani.
Il progetto ChiEdo unisce indie-pop, cantautorato ed elementi di elettronica, con testi che raccontano senza filtri le diverse sfumature della sua personalità.

Con il brano “Autunno retrò” viene selezionato tra i 49 artisti per le audizioni live di Sanremo Giovani 2023/2024.
Nel corso del suo percorso artistico partecipa a importanti eventi live, tra cui l’Explosive Festival (agosto 2023, Stadio di Latina), il MEI di Faenza (ottobre 2024) e il festival Next Gen di Montesilvano (agosto 2025).

 

Biografia SDP

SDP, nome d’arte di Samuele Di Passa (classe 2002), è un artista originario della provincia di Roma. Si avvicina alla musica circa cinque anni fa, intraprendendo un percorso di ricerca sonora che lo porta a sperimentare diversi linguaggi e influenze.

Muovendosi tra pop, rap e urban, SDP costruisce nel tempo una propria identità artistica, arrivando nel 2023 a definire in modo chiaro e consapevole la direzione musicale più autentica e rappresentativa del suo progetto. Un percorso che unisce scrittura personale, atmosfere moderne e produzioni curate, con l’obiettivo di raccontare emozioni reali e vissute.

 

Link ai Social:

ChiEdo

Instagram: https://www.instagram.com/chiedo_edochi

TIKTOK: https://www.tiktok.com/@chiedo26?_r=1&_t=ZN-92FHDzBGLQc

 

SDP

Instagram: https://www.instagram.com/sdpskrt/

YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/UCcECkPDXIbqcx6EskiAM2RA

TIKTOK: https://www.tiktok.com/@sdpskrt?_r=1&_t=ZN-92FHH3FPjBm

 

 

 

NICOLE online il primo singolo CHIARO DI LUNA L’essenza di una serata estiva tra amici

 

“Chiaro di luna” è il singolo d’esordio di Nicole, giovane promessa toscana, scritto e prodotto insieme all’autore multiplatino Rosario Canale. Il brano (Joseba Publishing, distribuzione Altafonte) racchiude l’atmosfera magica di una serata estiva tra amici: il calore di un falò sulla spiaggia, marshmallow arrostiti, un tramonto che sfuma sul mare. Sonorità fresche e spensierate trasmettono un’energia genuina e brillante, perfetta per accompagnare ricordi estivi e momenti da vivere con leggerezza. Il mix e il mastering sono a cura di Emanuele Donnini presso Joseba Studio. Il videoclip è stato realizzato da Marko Carbone. Management: Gianna Martorella e Gianni Testa.

 

Videoclip:

 

https://www.youtube.com/watch?v=MoPsFH2siYQ

 

Biografia

Nicole, giovanissima artista toscana, si avvicina alla musica all’età di quattro anni, coltivando fin da subito una forte passione per il canto. Cresciuta tra le melodie dell’orchestra dei suoi genitori, ha affinato negli anni un timbro personale e riconoscibile grazie a un costante percorso di studio.

Determinata a trasformare il suo talento in una professione, Nicole partecipa a numerosi concorsi canori, raggiungendo un traguardo importante nel 2023 con l’accesso alla finale del talent show “Io Canto Generation”. Questa esperienza le offre visibilità nazionale e nuove opportunità, portandola a esibirsi su diversi palchi in tutta Italia sotto la guida della sua agente Gianna Martorella. Nel dicembre 2024 entra ufficialmente nella famiglia Joseba Publishing, avviando un nuovo percorso artistico ricco di sfide e progetti inediti. “Chiaro di luna”, scritto e prodotto con Rosario Canale, rappresenta il suo debutto discografico: un brano che incarna perfettamente la freschezza, la spontaneità e le vibrazioni luminose della sua giovane identità musicale.

 

https://www.instagram.com/nicolecorrente_official

https://open.spotify.com/intl-it/track/37q8XCHr2wZ5BvD51H3wB7

 

“Carillon” è il nuovo singolo di Eonice in Featuring con Delə

 

“Carillon” è il nuovo singolo di Eonice in Featuring con Delə (Aron Chahid), un brano intimo, delicato e profondo che racconta una storia d’amore tormentata attraverso la potente metafora di un carillon. L’oggetto, che gira lentamente senza mai fermarsi, diventa simbolo di una melodia che persiste nel tempo: ricordi, emozioni e momenti condivisi che continuano a risuonare anche quando tutto sembra essersi consumato. L’amore (il Carillon) rappresentato nel brano è una forza che resiste, una danza fatta di distanze e ritorni, di fragilità e coraggio. Nonostante il giudizio del mondo esterno, la “musica” dei due protagonisti continua a suonare, testarda e sincera, come il movimento infinito di un carillon.

La canzone è distribuita ADA Music Italy per M&M-D&G Music (management e A&R Massimo Guidi).

Spotify: https://open.spotify.com/intl-it/album/5AwO4ljwjUeIT3VSicdM5s

Biografia – Eonice

Eonice Solari, nata a Lavagna (GE) il 22 novembre 2005, si è diplomata al Liceo Musicale “Cardarelli” di La Spezia nell’estate 2024. La passione per la musica le è stata trasmessa fin da bambina dal nonno materno, diventando negli anni il suo motore creativo.

Debutta ufficialmente nel 2022 con i suoi primi brani, ora disponibili su tutte le principali piattaforme digitali (Spotify, YouTube, Apple Music, ecc.).

Discografia:

Mille Luci – 10 giugno 2022

Tutto a Puttane – 7 ottobre 2022

Christmas is Here (primo inedito in inglese) – Natale 2022

Tra Miliardi Di – 16 giugno 2023

Coca Cola – 26 luglio 2024

Milano – 12 dicembre 2024

Esperienze artistiche

Semifinalista a Sanremo Junior

1º posto al concorso Un’Esplosione di Voci (Recco)

1º posto al Festival Nazionale Interpreti (Colle Val d’Elsa)

Apertura concerto di Ivana Spagna nel 2017

Esibizioni nella prestigiosa cornice di Portofino (2022, 2023), tra cui:

anteprima del brano Christmas is Here (8 dicembre 2022)

apertura concerto natalizio di Irene Fornaciari (24 dicembre 2022)

apertura concerto di Francesco Baccini (24 dicembre 2023)

Esibizioni presso il Brugnato 5Terre Outlet Village

Diverse performance al Teatro Cantero di Chiavari

Numerose esibizioni in piazze, locali e rassegne del territorio

Erasmus musicale in Grecia (2022–2023) con esibizioni, tra cui quella al Castello di Chora a Naxos

Finalista alla 66ª edizione del Festival di Castrocaro 2024 con il brano Milano, distribuito da ADA Music

Esibizione a Marina di Massa con Radio Deejay (2025)

Finalista al Marlù Dream On Tour – Settembre 2025

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Biografia – Delə

Delə (Aron Chahid), nato a Lavagna il 7 aprile 2003, coltiva fin da giovane una profonda passione per la musica. Intorno al 2020 inizia a creare i suoi primi progetti: inizialmente focalizzato esclusivamente sulla produzione, decide in seguito di dedicarsi anche al canto, trasformando parole e voce in una vera e propria valvola di sfogo creativo. Sebbene al momento abbia pubblicato ancora pochi brani, il suo obiettivo è quello di tornare nel nuovo anno con molte più uscite, includendo anche lavori completamente autoprodotti.

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